Dugometražnim prvijencem, filmom „Apsolutnih sto”, režiser Srdan Golubović obznanio je publici šta od njega može očekivati - velike teme, velike igre, nedostupne malom čovjeku, a koje ne samo da se prelamaju na njegovu sudbinu, već mu je uveliko i određuju. Taj kurs nastavio je Golubović i svojim filmovima koji su potom uslijedili „Klopka” i „Krugovi”, dodatno potencirajući nesrećni period `90. godina prošlog vijeka, čiji se otrovni repovi i dalje vuku po našoj sadašnjosti. Trenutno, kako nam je Golubović rekao prilikom njegovog boravka u Podgorici, radi na scenariju o radniku koji je ostao bez posla, a kome je država, zato što ne može da izdržava porodicu, oduzela djecu. Revoltiran tim postupkom, otac kreće pješke na put po Srbiji, u nadi da će uspjeti da na tom skoro sizifovskom putu, uspije da se izbori sa korumpiranim birokratskim sistemom.
● Često kažete da je bitno da film ima estetsku i emocionalnu priču koja će Vas, pa tako i publiku, na prvu ruku protresti. Kroz svoje radove mnogo progovarate i o etici.
- Jeste, to je tačno, zato što se ja tematski bavim iskušavanjem dobrih ljudi koji pokušavaju da zadrže svoja moralna načela. Odrastao sam u Jugoslaviji, u jednoj porodici koja je mnogo polagala na moralna načela, i ja sam onda uvijek razmišljao tome što bi značio sav taj moral da moram da ih pogazim. Zato uvijek stavljam svoje junake na ivicu ponora, gdje se sva humanistička načela dovode u pitanje. Nikad nisam pokušavao da dam odgovor da li čovjek može da ostane čovjek kad je pred takvim izazovima, nego sam samom sebi postavljao pitanja.
● Postavljajući sebi pitanja da li ste došli možda do nekog odgovora gdje biste i kada Vi „skliznuli” sa terena svojih moralnih principa?
- Nisam, ali znate kako je govorio Džon Lenon - „život je ono što nam se dešava dok imamo neke druge planove”. Nikad ne znamo što će nam se u životu dogoditi. Preispitivao sam sebe, a umjetnost uvijek i počinje iz ličnog preispitivanja. Ali, nikad čovjek ne zna kako će se u određenoj situaciji ponašati. Zato sam se toliko bavio time, jer nikad nisam bio siguran kako bih reagovao. Moj otac, Predrag Golubović (takođe poznati režiser, prim. aut), koji je rođen u Podgorici, stvarno je rastao i živio uz kodekse čojstva Marka Miljanova, i o tome sam stvarno mnogo slušao u kući. Crnogorcima sa strane to mnogo više znači nego ljudima ovdje. To je kao patriotizam ljudima koji žive u dijaspori. To je nešto zarobljeno u prošlom vremenu, ali je meni jako dragocjeno, i uvijek sam se u nekim ličnim propitivanjima i teškim trenucima vraćao tome.
● U filmovima potencirate atmosferu najčešće kroz prostor – arhitekturu. Zašto Vam je to bitno?
- Jeste, to je jedna od glavnih karakteristika mojih filmova, duboka posvećenost prostorima u kojima junaci žive, i tome kako ti prostori određuju njihove karaktere. Mislim da nas prostori u kojima živimo jako puno određuju. Strašno volim arhitekturu i jako je pratim i gledam, i mislim da je i prostor jedan od junaka filma. Prostor utiče na dramsku radnju, u nekima više, u nekim filmovima manje. Recimo u „Apsolutnih sto” jako puno, tu je čak treći glavni junak. U tom filmu sam se jako trudio da fobičnost Novog Beograda naglasimo kroz postupak koji smo direktor fotografije i ja radili - da se nigdje ne vidi nebo, da je stalno soliter, betonski, iznad glave glavnom junaku i da nigdje nema kraja tome. Mislim da je prostor strašno važan, onaj u kome živimo i odrastamo, iako najčešće toga nismo svjesni, to nas u velikoj mjeri određuje. Zašto veliki broj slikara i scenografa, onih koji se bave ljepotom, dolazi iz Kotora? Pa zato što su odrastali u ljepoti.
● Da li će Vaš novi film biti neka vrsta roudmuvija, koliko će se radnja brzo odvijati?
- Bitno mi je da prikažem putovanje kroz jednu devastiranu zemlju u kojoj smo mi, ljudi, sve učinili da od jedne lijepe zemlje napravimo pomalo apokaliptičnu zemlju napuštenih fabrika, prirode koja je dosta uništena, prizora koji su prilično drugačiji od našeg doživljaja iz djetinjstva, jednog svijeta koji je za mene intimno u stvari se srušio, od Jugoslavije do svog tog usitnjavanja, do Srbije, i to je što me zanima u ovom filmu. To je u stvari putovanje kroz savremenu apokalipsu korporativnog kapitalističkog svijeta u kome pojedinac ne postoji, u stvari, totalno je obespravljen. Meni se čini da to nije vezano samo za Srbiju i prostor eks-Ju, već da je taj problem svugdje prisutan, samo je ta oblanda, recimo u jednoj Belgiji, malo ljepša. Mislim da suština te ogoljenosti čovjeka i njegove nezaštićenosti leži u tome da nema više države da ga štiti, jer je taj korporativni kapitalizam toliko postao snažan da je pojedinac potpuno odbačen od društva.
● Znači nema umjetnika ako nije ljevičar?
- Mislim da je to prirodno. Sartr je govorio da si u nekim mlađim godinama ljevičar, da bi kasnije postao desničar, no s tim se ne slažem. Mislim da je u današnje vrijeme pitanje ljevice pitanje humanog posmatranja svijeta. Mislim da je toliko očigledno ovo o čemu pričam, jedna opšta nepravda, da to više nije ni pitanje nekog ljevičarenja nego je pitanje samo zdravog razuma.
Ž.J.
Intuicija je hrabrost
● Nakon studija, kako kažete, Vaši prvi radovi su Vas umjetnički oslobađali. Da li su Vas i osvješćivali?
- Mislim da je oslobađanje više intuitivan proces, dok je osvješćivanje intelektualan proces. I mislim da ne valja da bude samo jedno od ta dva. Prirodno je da je u mladosti više u igri oslobađanje, dok je u zrelijim godinama više osvješćivanje. Ipak, trebalo bi da idu uporedo, i da je posao filmskog reditelja i umjetnika uopšte neki balans između spoznaje i intuicije koja je snažna. Čini mi se da da su i veliki reditelji radili najbolje kada toga nisu bili svjesni, kada su radili što se kaže iz stomaka. Mislim, više intuitivno. Kad mi kažemo talenat, to je vrlo povezano sa intiucijom, to je u stvari hrabrost da čovjek prepozna nešto u određenom trenutku i da čak i kada nije u stanju da artikuliše zašto je to dobro to uradi. To je intuicija. To je za film jako važno, posebno kod glumaca.