Samostalna izložba akademika Dragana Karadžića uvijek nosi duh posebne atmosfere, zamišljenog apstraktnog pejzaža... Misao koju osjećate, ali vam izmiče, jer ne možete uvijek da je definišete. Tako je bilo i na njegovoj nedavnoj samostalnoj izložbi u Modernoj galeriji podgoričkih Muzeja i galerija. Izložbu, naslovljenu „Slojevi, pisma, obale” u avgustu će vidjeti i publika u Kotoru. Kako objašnjava Karadžić, profesor cetinjskog Fakulteta likovnih umjetnosti, u Galeriji „Solidarnosti” - Palati Pima vidjeće dio podgoričke postavke i nekoliko novih slika. Saradnjom dvije galerije napravljen je zajednički katalog.
– U Kotoru sam izlagao prije 20 godina sa lijepim utiscima. Tamo živi i radi više umjetnika koji su završili studije na Cetinju. U Boki Kotorskoj sam ranije, prije 20-30 godina uradio neke radikalne crteže koji su imali odjeka tokom dosadašnjeg rada. Takođe na izložbi će biti 10 do 15 radova nastalih za vrijeme boravka u zalivu – Meljine i Morinj – 2013. godine. Mediteran i dugo trajanje, malo su gdje tako očigledni i veličanstveni kao u Kotoru – kaže Karadžić.
● Gledajući radove Vaše izložbe „Slojevi, pisma, obale” stiče se utisak da ste forsirali motiv grafema. Zašto?
– Bio sam više puta u situaciji da imenujem samostalnu izložbu. I izložbe koje nijesu formalno nosile naziv, takođe su u pamćenju imenovane zbirom naziva (ne bukvalno) ili bitnim nazivom neke od slika, kao okosnicom likovnog i sadržinskog svijeta. Ovu izložbu sam naslovio „Slojevi, pisma, obale”, što dominira u tri grupacije slika, crteža i akvarela sa težištem na jednom od elemenata. Ovdje se misli na simboličku i metaforičku dimenziju, kako sadržaja tako i likovno-znakovnih procesa, takođe i karaktera i stava likovne poetike kojoj pripadam. Slojevitost i pikturalnost jesu glavne okosnice u procesu slikanja. To je neki slikarski rukopis natopljen emocijama, gestualnošću, uvezan crtačkim strukturama. To je izbliza realizovana slika sa željom da se napuni svim likovno bitnim svojstvima koja treba da traju. To je proces utemeljenja, zrenja i kristalizacije ka površini. Ja to razumijem i često imenujem (ako je problem dobro razriješen) cjelovitim, živim slikarskim organizmom. Slojevitost gradi sliku postupno, iznutra, bježeći od lakoće i površnosti. „Pisma” su drugi dio naslova, a on je vezan za više elemenata. Imao sam dugogodišnje interesovanje za istoriju pisma (urezivanje, ucrtavanje, slikovnost) u mnogim civilizacijama. Takođe, pisano-crtački postupak i tok je formiran linijskom putanjom. Bliskost, tradicija Dalekog istoka, gdje pisati – crtati i slikati ima za mene suštinsku uvezanost i logiku. Jaki su i drugi razlozi u imenovanju „Pisma”. Treći dio naziva „Obale” više razumijem kao mediteransko promišljanje, gdje smo na pragu dobrih relacija, mjera, svjetlosti, trajanja...
● Koliko je ova izložba za Vas bila iskušenje i da li je dovela i do nekih pozitivnih efekata, koje možda ni sami nijeste očekivali?
– Svaka je izložba velika profesionalna obaveza i tek tada i zbog toga ima smisla izlagati. Ovih deset godina vezanih za izložbu gdje dominiraju tri poslednje godine, za mene su najkompleksnije. Zato sam imao i veću obavezu i znatiželju da u miru na izložbi vidim taj rad sa distance, zajednicu slika crteža i akvarela. Takođe, da vidim nit i pomake koji traju, da vidim dublju zaleđinu radova, provjerim vrijednost, najviše kroz svoj zahtjevni princip kvaliteta. Kada su u pitanju moje kolege, od njih nekoliko, iznenadio me veoma pozitivan stav, pa kad bih se našalio rekao bih, da su me vidjeli mlađeg i možda darovitog, a meni je 65 godina.
● Mnogi radovi asociraju na pejzaž, pa čak i na istočnjački pejzaž, na vlati trave ili trsiku. Da li Vam smeta taj „način gledanja”, s obzirom da ste većini radova Vi dali nazive?
– U ranijim radovima dominirali su razni fenomeni i kategorije iz prirode: tlo, vazduh, voda, prostor, fenomen horizontale, obale, horizonti, njihova doticanja i impulsi i moji najviše, neka nataložena priroda. To je sveukupna priroda, dominirajuća moja, izražena kroz slikarsko tkanje znakova i odjeka. Repertoar sadržinskih elemenata se širio ka onim neuhvatljivim i teškim za realizaciju, transponovanje... U dosta slučajeva, bila mi je bliža namjera i pokušaj realizacije nego sam rezultat. To me ohrabrivalo i stimulisalo za novu slobodu, igru i imaginaciju. Zbog svega ovoga postoje pokušaji asocijacija direktnije iz prirode u ranijim slikama, ali je moja namjera uvijek bila šira, metaforička i simbolička. Nazivi ne pojašnjavaju nego naznačavaju i sugerišu moguće čitanje, nikako jednoznačno, jer je to jedan od načina meni blizak, a nikad nije formalan i konačan. Nazivi imaju lirsku konotaciju, i u vezi su sa kompleksnijom prirodom radova obojenih meditacijom, poezijom, esejistikom, literaturom...
● Da li je i u kojoj mjeri za Vas prihvatljiv stav koji često čujemo, da umjetnost samo treba da postavlja pitanja, a da ne daje odgovore? Koliko u tome ima istine?
– Kod drugih sfera duhovnosti – nauke, bliži su u postavljanju pitanja i relativno mogućih odgovora. Ni u nauci se nikada i do kraja ne pronikne do konačnog odgovora. Neke nove činjenice kod najelementarnijih pojava i fenomena prolaze dug vremenski hod u promjenama ka dužem trajanju. Još od Sokrata, analizu i postavljanje pitanja, shvatamo kao najiskreniju i najintenzivniju formu mišljenja. U umjetnosti postoje kompleksna i slojevita pitanja, ona načinju i prave pokušaje. Samo pitanje znalački postavljeno, otkriva silinu nemira, ali i dubinu razmišljanja. U stvaralačkoj samoći čovjek se otvara za put u sopstvenu dubinu. Nemogućnost davanja odgovora daje veću znatiželju, tajnovitost... Tada ima smisla istraživati, tražiti nove individualne pristupe i biti dio hoda kroz civilizacije koje smo propratili i one koje će doći. Bojim se da bi odgovor i tačka bili pogubni za ljudski rod. Vrijedno postavljena pitanja u stvaralaštvu su moćan i dinamičan elemenat, veliki pokretač duha. Simbolika i nova čitanja su vitalni elemenat dobro uvezan kroz dugo trajanje u umjetnosti.
Ž.JANjUŠEVIĆ
Oblaci koji plove
● Kada su u pitanju pojmovi „slojevi” i „obale”, koliko je tu bio važan momenat protoka vremena, hronologije, ali i putovanja?
- Kada je u pitanju slojevitost i njoj bliski element pikturalnost, u novijim radovima, sa oblakolikim formama, ima neki primjetan primat i osvježenje. Interesuje me živi preobražaj poput oblaka koji prolaze, plove, nose poruke, nadlijeću i prate zemaljske ritmove i tokove. Te forme su bliske pikturalnom. One se zajedno sa crtačkim strukturama utapaju i rastaču u tijelo slike i preovlađujući su dio živog slikarskog organizma, samim tim što ga i formiraju. To su nova traženja koja nadilaze ljudsko shvatanje pa su izazovnija za dodatnu slobodu, igru, imaginaciju, pomjeranja, putovanja... Dugo godina sam u crtežima i slikama imao na umu obale kao najucrtanije linije u prirodi, ponajviše misleći na Mediteran, i sve druge vrijednosti koje je ostavio kao trajne.