Autor: MILjENKO JERGOVIĆ
Na dan kada je počeo ustanak u Varšavskom getu, 19. aprila 1943. godine, snimljena je jedna od amblematskih fotografija istorije Holokausta. Ispred grupe ljudi, uglavnom žena, koji dižu ruke na predaju, stoji sasvim mali dječak s micom na glavi (tako su se kod nas u ona vremena zvale gradske kape sa šiltom), možda ima pet-šest godina, drži ruke u vazduhu, predaje se, sasvim ozbiljnog lica, i gleda negdje dolje, onako kako je Židovima bilo naloženo da gledaju.
Istorija nije saznala kako se on zvao, ali njegov je zemaljski kraj sasvim predvidljiv. Bezimeno je stradao, otišao u dim iznad Evrope, kao i svih šest miliona njegovih sunarodnika. Za razliku od njih, on nikome i nije stigao da bude sunarodnik, jer je bio samo dječak. Snimio ga je njemački esesovac, za dokumentaciju i za zabavu. Kada dođe kući da svojoj porodici, ženi i djeci, može pokazati gdje je bio i šta je radio. Magija ove užasne i optužujuće slike bila je upravo u onome što se ne vidi, u oku i figuri iza objektiva. Nikad poslije toga ubice nisu bile i fotografi. To je jedna od rijetkih prihvaćenih pouka Drugog svjetskog rata: snimak zločina je razotkrivao zločinca.
Živa optužba
Taj dječak iz Varšavskog geta bio je prvo dijete na savjesti čovjeka koji je izumio fotografiju. I, naravno, bio je snimljen crno-bijelom tehnikom (iako su Hitlerove trupe ponegdje, recimo u Parizu, koristile kolor film...). Nakon toga je, 1945. rečeno: neka se nikad ne ponovi! Ponovilo se 8. juna 1972. u Trang Bangu, u Vijetnamu. Sliku je snimio fotograf AP-a Nik Ut.
Gledamo djevojčicu, devet joj je godina, kako gola i uplakana bježi niz asfaltnu cestu. Oko nje su odjevena djeca i ljudi, a iza su vojnici. Snimak je načinjen malo nakon južnovijetnamskog napada napalmom na civile. (Napalm je bio američki, južnovijetnamska vojska bila je američki saveznik u borbi protiv komunističkog Sjevernog Vijetnama.) Fotografija će, lapidarno i cinično, postati poznata kao “Napalm girl”, i poslužiće kao jedan od najsnažnijih simboličkih argumenata za američko povlačenje iz Vijetnama. Djevojčica se zove Phan Thi Kim Phuc. Danas je kanadska državljanka, živi u Aiaxu, Ontariju. Njezina slika koristi se kao najučestalija vizuelna ilustracija rata u Vijetnamu, iako priča o ovoj slici nije bila jednosmjerna ni jednostrana. Godinama je Phan bila ikonična figura vijetnamske državne propagande, živa optužba protiv američkog imperijalizma i intervencionizma. Studirala je na Kubi, i otuda emigrirala u Sjedinjene Države, pa u Kanadu. Danas se, pedeset godina nakon rata, Vijetnamci mire s Amerikancima, a jedna se fotografija pretvara u univerzalni simbol epohe. I sve je manje onih koje zanima priča o slici. Devetnaest godina kasnije, u televizijskom snimku iz kojeg će zatim biti izdvojen jedan stop-kadar, jedna fotografija, pojavila se djevojčica u nebesko-plavom, sintetičkom kaputiću. Uplakana i izgubljena, najmanja sestrica jednog protjeranog i obeznađenog vukovarskog naroda, ona je ljudima koji su na sve ovo gledali preko televizije postala znak i simbol. I nije neobično što je njena slika došla preko televizijskog snimka, a ne preko klasične fotografije.
Rat koji je započet 1991, i koji je svoje prve vrhunce imao u Dubrovniku i u Vukovaru, da bi se kasnije, do u beskraj, nastavio u Sarajevu, prvi je televizijski rat u ljudskoj istoriji. S izuzetkom Srebrenice, sav taj rat bio je vidljiv na televiziji.
Ikone ćute
Djevojčica se zvala Željka, danas se zove Željka Jurić Mitrović, i živi s mužem, vukovarskim veteranom, u selu Berak, na prilazima gradu. Povremeno je se sjete, intervjuišu je kakvom prigodom za novine ili za televiziju, i to je onda, pomalo, kao razgovor sa slikom. Razgovor sa svojevrsnom svjetovnom ikonom djevojčice u modrom kaputiću. Gledalac tada biva suočen s fenomenom koji je nastao u kulturi fotografije: živa žena više nije ona slika, pa oko gledaoca vidi jedno, a glava misli drugo. Ikone, međutim, vazda ćute.
U poslednjih nekoliko godina, otkad Amerika vodi svoje ratove na Bliskom i Srednjem istoku, i rastura države s muslimanskom većinom - tobože u ime demokratije - nastala je svojevrsna inflacija dječje nesreće. Slike, sve strašnija od strašnije, stižu jedna drugu i vode opasnom otupljenju emocija i empatije gledalaca. Guglajući te fotogafije čovječanstvo je na putu da ogugla. A dječica se ionako već pokazuju o istom trošku kao i kućni ljubimci. Krvava, mrtva dječica.
Slika dječaka Ajlana al Kurdija, snimljena na turskoj plaži, gdje ga je udavljenog izbacilo more, obilježila je jednu sezonu u Evropi. Ajlan je s roditeljima bježao u njena spasiteljska njedra, ali Evropa ga nije htjela. To je sav smisao ove strašne, iako slučajne fotografije. Nju, naime, nisu snimili ni zločinci, ni fotoreporteri, ni televizijski snimatelji, kao one prethodne, nego - aktivisti. Ova je slika trebalo da probudi osjećaj solidarnosti prema izbjeglicama i njihovoj djeci. Nije ga probudila. Po njoj su, nekoliko dana pošto je snimljena, nastali serijali briljantnih, užasno potresnih karikatura, crtanih širom svijeta. Sve se izokrenulo kad karikature više ne zasmijavaju, nego tjeraju u suze. Ajlan al Kurdi je u času svoje smrti postao amblem uporediv sa Če Gevarom. Ne bi bilo čudno da se slike njegovog mrtvog tijela pojave na majicama.
I onda se pojavio dječak iz Alepa. Snimak opet televizijski. Bolničar ga mirno posadi na sjedište u vozilu hitne. On desnom rukom dodiruje potpuno krvavu, lijevu stranu lica. Pogleda u dlan, pa lako obriše krv o sjedište. Raščupan i prašnjav nastavlja da gleda pred sobom. Savršeno miran, bezizražajan i astralan. S njegovom slikom završava ciklus koji je započeo u Varšavskom getu. Ne vjerujem, ali sasvim sam uvjeren da se na fotografiji dječaka iz Alepa u stvari pojavio Bog. Ako nije tu, neće nikad, nigdje.
jergovic.com