Beogradski glumac Nebojša Ilić je u ovom trenutku jedan od najtraženijih u pozorišnim predstavama i TV serijama u Srbiji. Prošlogodišnji je dobitnik „Ardaliona” za najbolju mušku ulogu u „Kazimiru i Karolini” na JPF u Užicu, a ostaće upamćen kao lucidni trener nacionalne fudbalske selekcije Jugoslavije u filmu i TV seriji „Montevideo”. Imao je od koga i da nauči glumu. Članovi Ateljea 212 bili su Zoran Radmilović, Bora Todorović, Đuza Stojiljković, Petar Božović, Petar Kralj, Milutin Butković, Taško Načić i drugi. Neke od njih je zatekao kada je došao u ovu pozorišnu kuću, a svi su mu bili uzori. U komadu „Pijani” koji je u Ateljeu 212 urađen po tekstu ruskog savremenog pisca Ivana Viripajeva, on igra Marka, direktora Međunarodnog filmskog festivala. Istovremeno, kako sam objašnjava, upravo je završio snimanje autobiografske serije o Lazi Kostiću „Santa Maria della Salute”, koju režira Zdravko Šotra. O tome kako je raditi istovremeno na više frontova on govori otvoreno i bez hvalisanja.
– Ponekad je iscrpljujuće raditi na više frontova, ali se uzdržavam od svake „žalbe” zbog onih ljudi koji rade druge veoma teške i odgovorne poslove. U redu je da dijelimo sudbinu vremena u kome živimo, ali mi za razliku od problema s kojima se susreću naši savremenici, imamo privilegiju da radimo ono što volimo, da se bavimo umjetnošću u ovim strašnim vremenima kada je umjetnost najmanje bitna – kaže Ilić.
On objašnjava i kako se to osjeća, i kako izgleda, u njegovoj matičnoj pozorišnoj kući Ateljeu 212. Tu ljudi, kako kaže, ne unose nekakav svoj status na scenu, i ne doživljavaju sebe u nekakvom „prvačkom fazonu”. To su normalni ljudi koji čvrsto stoje na zemlji, a pri tome imaju sve atribute legendi, najvećih glumačkih veličina.
– Ta vrsta šarma i nonšalancije koju ima Atelje, ta hrabrost, blesavost i bezobrazluk, to je nešto što je mene privuklo i potpuno osvojilo. Atelje se menja kao što se sve menja, i to je u redu, ali ono što jeste isto, to je taj odnos prema poslu: da ste istovremeno jako ozbiljni i nonšalantni prema onome što radite, da stalno stvari dovodite u pitanje, da uživate na sceni. Tu je i prijateljski odnos sa publikom koji nije onaj dodvornički, već onaj koji prati istinska radost pri svakom našem susretu – zadovoljno konstatuje Nebojša Ilić.
● To važi i za Vaš odnos sa rediteljem i zajednički zadatak?
– Da, to je suštinski važno, skoro i jedino bitno da sa ljudima s kojima radiš dijeliš isto mišljenje i emociju. Kada osjetiš da bi to mogao da radi neko drugi, kada je prejak rediteljski pečat, izostane osjećaj da smo svi mi na zajedničkom zadatku. Sa druge strane, kada reditelj ima povjerenje u glumce, kada uvažava senzibilitet glumca sa kojim radi, onda nastaju i najuzbudljivije predstave. To znači da smo svi pomalo autori. Dakle, nisam školovan, niti pozorišno vaspitavan da budem vojnik reditelja, već uživam kada sarađujemo i zajedno stvaramo poseban pozorišni događaj. Teatar ima moć da, bar na trenutak, podijeli svoje mišljenje, svoj stav, odnos prema nečemu ili emociju sa publikom, i takav teatar najviše volim. Ne uživam u teatru koji je pretenciozan, koji služi da edukuje publiku, da joj po svaku cijenu otvara oči i upinje se da bude pametniji od nje. Takva vrsta teatra je, naravno, legitimna, i treba da postoji, ali to su neke stvari koje meni intimno nisu bliske.
● Ne uživate, svakako, ni kada su pojedinci pretenciozni?
- Ne volim situacije u kojima ljudi idu u krajnost i vole da sole pamet. Smeta mi svaka vrsta pretencioznosti, posebno ona da se neko u sve razumije. Jako me zanima gdje su to neki ljudi naučili. To je posebno istaknuto u politici i, iako osjećam odgovornost, i u tom dijelu sam spreman da kažem ono što mislim. Zato mi je uvijek draži teatar koji dijeli sve muke i pitanja sa publikom od onoga koji služi da vaspitava publiku, mada je i to jedna od uloga pozorišta.
S. Tijanić